Denshattack!

Depuis plusieurs années, la scène indépendante n’hésite plus à revisiter des concepts improbables pour proposer des expériences originales. Après avoir incarné des chèvres, des tranches de pain ou encore des oies malicieuses, pourquoi ne pas prendre les commandes… d’un train ? Derrière cette idée pour le moins insolite se cache Denshattack!, la nouvelle production d’Undercoders, un studio déjà connu pour son goût des jeux atypiques. Mais ne vous laissez pas tromper par son apparence décalée. Sous ses airs de délire assumé se cache un véritable jeu d’arcade qui mélange vitesse, plateformes, scoring et figures acrobatiques dans un univers cyberpunk inspiré du Japon. Une proposition suffisamment originale pour sortir des sentiers battus, mais qui demande aussi un certain investissement pour être pleinement appréciée.

Une locomotive qui défie toutes les lois de la physique

Dès les premières minutes, Denshattack! affiche clairement ses intentions. Ici, vous ne conduisez pas un train classique chargé de transporter des passagers à l’heure. Votre locomotive est une véritable machine de guerre capable d’effectuer des sauts impressionnants, de grinder sur les lignes électriques, de réaliser des rotations aériennes et d’enchaîner les figures afin de multiplier votre score. Le principe rappelle immédiatement les grands jeux de skateboard des années 2000, avec une forte inspiration de Tony Hawk’s Pro Skater, tout en empruntant le style urbain de Jet Set Radio. Le résultat est surprenant, mais fonctionne étonnamment bien. L’objectif est simple : traverser différents niveaux tout en éliminant les gangs qui contrôlent les lignes ferroviaires. Pour y parvenir, il faudra non seulement atteindre la ligne d’arrivée, mais surtout optimiser chacun de vos déplacements afin de réaliser les meilleurs combos possibles. Plus les figures sont variées et enchaînées sans interruption, plus le multiplicateur grimpe et plus votre score explose. Cette mécanique devient rapidement le cœur de l’expérience, poussant constamment le joueur à prendre davantage de risques pour améliorer ses performances.

Une prise en main qui récompense la maîtrise

La prise en main demande toutefois un petit temps d’adaptation. Contrôler un train qui saute, effectue des flips et rebondit d’un rail à l’autre n’a rien de naturel au premier abord. Les premières parties servent principalement à comprendre le comportement de la locomotive, à apprendre les timings des sauts et à identifier les meilleures trajectoires. Heureusement, les commandes répondent avec précision, ce qui permet de progresser rapidement une fois les bases assimilées. Cette courbe d’apprentissage participe d’ailleurs énormément au plaisir de jeu. Au début, on se contente simplement de rejoindre la fin du niveau en évitant les obstacles. Puis, progressivement, on commence à anticiper les enchaînements, à utiliser les rampes pour prendre de la hauteur, à changer de voie au dernier moment et à prolonger ses combos jusqu’à atteindre des scores toujours plus élevés. Cette sensation de progression est particulièrement gratifiante, car elle repose essentiellement sur la maîtrise du joueur plutôt que sur un système d’amélioration artificiel.

Un level design pensé pour le scoring

Le level design accompagne parfaitement cette philosophie. Chaque parcours est conçu comme un immense terrain de jeu où plusieurs itinéraires s’offrent au joueur. Certains privilégient la sécurité, tandis que d’autres permettent de réaliser des figures beaucoup plus spectaculaires au prix d’une prise de risque importante. Cette liberté encourage naturellement l’expérimentation et renforce la rejouabilité. Il est rare de terminer un niveau sans avoir envie d’y retourner immédiatement pour tenter un meilleur score ou découvrir un passage encore inexploré. Mais Denshattack! ne se résume pas uniquement à une chasse aux points. Les niveaux sont régulièrement animés par la présence de gangs ennemis qui cherchent à vous ralentir. Il faut alors alterner entre les phases de plateforme, les esquives et les attaques pour conserver son rythme. Le jeu ne tombe jamais dans l’action frénétique permanente, préférant introduire progressivement de nouvelles situations afin de renouveler constamment l’intérêt du joueur. Les affrontements contre les boss viennent également casser le rythme habituel en proposant des séquences plus spectaculaires qui demandent d’observer leurs attaques tout en continuant à exploiter intelligemment les capacités de votre train. Au fil de l’aventure, le rythme monte progressivement en intensité. Les obstacles deviennent plus nombreux, les rails se multiplient dans toutes les directions et les fenêtres d’action se réduisent. Pourtant, jamais le jeu ne paraît injuste. Chaque erreur provient généralement d’un mauvais timing ou d’un excès de confiance, ce qui donne immédiatement envie de relancer une partie afin de faire mieux. C’est précisément cette philosophie héritée des meilleures bornes d’arcade qui rend Denshattack! aussi accrocheur.

Une direction artistique qui affirme sa personnalité

L’une des premières choses qui frappe dans Denshattack!, c’est son identité visuelle. Le jeu ne cherche pas à impressionner par un réalisme de tous les instants, mais préfère adopter une direction artistique colorée et résolument arcade. Les environnements puisent largement leur inspiration dans les grandes métropoles japonaises, où néons, panneaux lumineux et infrastructures ferroviaires se mélangent pour créer une ambiance cyberpunk convaincante. Les différents quartiers traversés possèdent chacun leur propre identité, ce qui évite une sensation de répétition malgré un thème commun centré sur le réseau ferroviaire. Les effets de vitesse, les explosions de couleurs lors des figures et les animations des ennemis contribuent à rendre l’action particulièrement lisible, un élément essentiel dans un jeu où tout se joue en quelques fractions de seconde. Le design de votre train mérite également d’être salué. Malgré son apparence peu conventionnelle pour un héros de jeu vidéo, il dégage rapidement une véritable personnalité grâce à ses animations et à la manière dont il interagit avec le décor. On finit presque par oublier que l’on dirige une locomotive tant le gameplay la transforme en véritable acrobate.

Impossible de parler d’un jeu aussi dynamique sans évoquer son ambiance sonore. Denshattack! mise sur une bande-son énergique mêlant influences électroniques et rythmes modernes qui collent parfaitement à son univers futuriste. Les morceaux accompagnent efficacement les longues chaînes de combos et renforcent cette sensation de vitesse permanente. Les effets sonores participent eux aussi à l’immersion. Chaque grind sur les rails, chaque réception après un saut ou encore chaque ennemi éliminé bénéficie d’un retour sonore satisfaisant. Le tout crée une boucle de gameplay particulièrement agréable où le visuel et l’audio fonctionnent constamment en harmonie. Même après plusieurs heures de jeu, les musiques restent suffisamment variées pour éviter la lassitude, même si certains joueurs auraient sans doute apprécié quelques morceaux supplémentaires afin de renouveler encore davantage l’expérience.

Une durée de vie pensée pour les amateurs de scoring

Contrairement à certains jeux d’action qui reposent essentiellement sur leur campagne principale, Denshattack! mise énormément sur sa rejouabilité. Terminer les niveaux n’est finalement qu’une première étape. Le véritable objectif consiste à revenir sans cesse afin d’améliorer ses performances. Chaque parcours cache de nouvelles possibilités d’optimisation. Un saut mieux placé, un combo plus long ou une trajectoire plus audacieuse permettent de grappiller toujours plus de points. Cette recherche permanente du score parfait constitue le véritable moteur du jeu. Les joueurs les plus compétitifs passeront de nombreuses heures à perfectionner leurs parcours, tandis que les amateurs de défis trouveront régulièrement de nouvelles raisons de relancer une partie. À l’inverse, ceux qui préfèrent les aventures fortement scénarisées risquent de trouver le contenu un peu plus limité une fois la campagne terminée. Denshattack! ne prend jamais le joueur par la main. Si les premières missions permettent de découvrir tranquillement les mécaniques principales, le niveau d’exigence grimpe rapidement. Les phases de plateforme deviennent plus complexes, les ennemis plus agressifs et les opportunités de réaliser des combos toujours plus risquées. Cette difficulté fait partie intégrante de l’expérience. Le jeu récompense la persévérance et pousse constamment le joueur à améliorer sa maîtrise plutôt qu’à compter sur des améliorations artificielles. Chaque progression procure ainsi une véritable sensation d’accomplissement. Il arrive néanmoins que certaines séquences demandent plusieurs tentatives avant d’être parfaitement assimilées. Cette exigence pourra rebuter les joueurs occasionnels, mais les amateurs de jeux d’arcade y trouveront au contraire une excellente source de satisfaction.

Un concept qui ose sortir des sentiers battus

Dans une industrie où les productions finissent parfois par se ressembler, Denshattack! a le mérite d’oser une proposition véritablement originale. Transformer un train en héros capable d’effectuer des figures dignes d’un skateur professionnel pouvait sembler complètement absurde sur le papier. Pourtant, le résultat fonctionne étonnamment bien grâce à un gameplay solide et à une excellente compréhension des codes de l’arcade. Le titre réussit également à éviter le piège du simple gadget. Son concept insolite ne sert jamais uniquement d’argument marketing. Il est pleinement intégré à la jouabilité et participe directement au plaisir ressenti manette en main. Bien sûr, quelques défauts viennent légèrement ternir l’ensemble. Certains niveaux auraient gagné à proposer davantage de variété dans leurs objectifs, tandis que la difficulté pourra décourager une partie du public. Malgré cela, ces réserves restent relativement mineures au regard des qualités générales de la production.

Conclusion

Denshattack! est une véritable bouffée d’air frais dans le paysage du jeu indépendant. Grâce à son concept complètement déjanté, il parvient à proposer une expérience originale sans jamais oublier l’essentiel : offrir un gameplay précis, nerveux et terriblement addictif. La prise en main demande un petit temps d’adaptation, mais une fois les mécaniques assimilées, le plaisir devient immédiat. Enchaîner les figures, optimiser ses combos et améliorer constamment ses scores procure une sensation grisante qui rappelle les plus grands jeux d’arcade. Sa direction artistique inspirée, sa bande-son énergique et son excellente rejouabilité renforcent encore davantage cette impression d’avoir affaire à une production conçue avec passion. Même si son niveau d’exigence et son contenu essentiellement orienté vers le scoring ne conviendront pas à tous les joueurs, Denshattack! s’impose comme une excellente surprise pour tous ceux qui recherchent un jeu original capable de proposer quelque chose de différent. Undercoders signe ici un titre rafraîchissant qui prouve qu’une idée complètement folle peut devenir une excellente expérience lorsqu’elle est soutenue par un gameplay solide. Si vous aimez les défis, les jeux d’arcade et les productions qui sortent des sentiers battus, monter à bord de cette locomotive survitaminée est une expérience que je vous recommande sans hésiter.